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Cómo Metal Machine Music de Lou Reed se convirtió en el álbum con más devoluciones de todos los tiempos

Jun 03, 2023Jun 03, 2023

El ex músico de Velvet Underground provocó una reacción violenta con un álbum que desafió a los oyentes.

Para cualquier artista importante, el lanzamiento de un nuevo álbum es siempre un evento, que viene con un aire de misterio. No importa cuánto trabajo se dedicó a ello, no hay forma de saber cómo reaccionará el mundo ante una nueva lista de canciones. A la mayoría de los artistas les encantaría que sus álbumes vendieran millones y que sus álbumes encabezaran las listas, pero a menos que seas alguien como Taylor Swift, será difícil.

Años atrás, Lou Reed enfureció a millones con Metal Machine Music y el lanzamiento de un álbum tan controvertido que la gente lo devolvía a un ritmo alarmante.

A mediados de la década de 1960, Lou Reed cofundó The Velvet Underground, una banda que desafió las convenciones y las normas sociales. Su sonido crudo y arenoso y sus letras provocativas traspasaron los límites de lo que se consideraba aceptable en la música popular. Desde la inquietante "Heroína" hasta la seductora "Venus in Furs", las composiciones de Reed mostraron su capacidad para capturar la esencia de las emociones humanas con absoluta honestidad.

Es posible que The Velvet Underground no haya logrado el éxito general durante su tiempo, pero su impacto fue profundo y de gran alcance. Su álbum debut homónimo, producido por el legendario Andy Warhol, sigue siendo un hito en la historia de la música. Allanó el camino para el rock alternativo, el punk e incluso los géneros experimentales, influyendo en innumerables artistas que siguieron sus pasos.

Después de separarse de The Velvet Underground, Reed se embarcó en una carrera en solitario que consolidó aún más su estatus como una luminaria musical. Su álbum de 1972, Transformer, mostró su destreza incomparable para escribir canciones y presentó el éxito icónico "Walk on the Wild Side".

Ese álbum inició lo que se convirtió en una exitosa carrera en solitario para Reed, y le mostró al mundo que él era mucho más que ese tipo de The Velvet Underground.

A pesar de lo bien que parecían las cosas para la carrera en solitario de Reed desde el principio, lanzó un álbum que, francamente, ha caído en la infamia.

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Metal Machine Music fue un álbum doble de vanguardia, que constaba de cuatro lados de ruido y retroalimentación alucinantes, desprovisto de estructuras de canciones tradicionales o melodías perceptibles. Fue una exploración sin disculpas del ruido, un asalto implacable a los tímpanos que, como era de esperar por la descripción, enfureció a aquellos que gastaron el dinero que tanto les costó ganar en el disco.

Si bien algunos elogiaron a Reed como un genio adelantado a su tiempo, la recepción crítica y comercial de Metal Machine Music fue, por decirlo suavemente, menos que entusiasta.

El álbum provocó una reacción violenta y una multitud de fanáticos lo devolvió.

"Aunque se decía que Metal Machine Music había vendido inicialmente 100.000 copias, también se informó que fue el álbum con más devoluciones en la historia de RCA. En un esfuerzo frenético por controlar los daños, RCA sacó Metal Machine Music de los estantes de las tiendas y lo redirigió directamente a los contenedores recortables". Buscando contener pérdidas adicionales, RCA canceló el lanzamiento del álbum en Inglaterra por completo", escribe Magnet Magazine.

Sin embargo, Reed se mantuvo firme sobre el álbum.

"Es el único disco que conozco que ataca al oyente. Incluso cuando llega al final de la última cara, no se detiene. Tienes que levantarte y sacarlo tú mismo. Es imposible siquiera pensar cuando la cosa está encendida". Te destruye. No puedes completar un pensamiento. Ni siquiera puedes comprender lo que te está haciendo. Estás literalmente impulsado a quitarte esa cosa miserable. No puedes controlar ese registro ", dijo.

A pesar de la reacción inicial, el álbum ha encontrado algunos fans desde entonces.

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En una reseña positiva, Pitchfork escribió: "El álbum de Lou Reed de 1975 ha sido calificado como uno de los peores jamás creados. La verdad es que es el producto de un amor y una pasión genuinos, todavía estimulante y rebosante de posibilidades cuatro décadas después.

Otras críticas también han sido entusiastas.

Como dijimos anteriormente, la carrera en solitario de Lou Reed recibió un gran golpe con Metal Machine Music, pero finalmente pudo corregir el rumbo y encontrar un éxito adicional.

La popularidad de Reed como solista se disparó a lo largo de los años, con álbumes como Coney Island Baby y New York, que consolidaron aún más su reputación como maestro narrador. Su enfoque introspectivo e introspectivo de la composición de canciones, combinado con su combinación única de rock, punk y arte, lo convirtió en un verdadero pionero en la industria de la música.

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Si alguna vez tienes algo de tiempo libre y realmente quieres sumergirte en uno de los álbumes más polémicos de la historia de la música, entonces vale la pena escuchar Metal Machine Music.

Tengo la suerte de escribir sobre cine y televisión para ganarme la vida, con algunas trivias divertidas también. Si lo estás viendo, escribo sobre él y me lo paso muy bien. ¡Esperando pacientemente a que los X-Men ingresen a la MCU y ayuden a derrotar a Galactus!